李明

摄影师、建筑师
上世纪70年代生于青海,现生活工作于北京。 曾凭借作品《隙地》获得2013第五届大理国际影会(DIPE)最佳摄影师提名奖,2014第五届济南国际摄影双年展优秀摄影师奖项。
作品曾在平遥国际摄影节,重庆长江当代美术馆,德国伯恩当代艺术基金会、798艺术区百年印象画廊等地展出。

影像制作的
终极环节与输出规范

摄影艺术作品如今已被国内外众多收藏家认可,而规范、精致的输出制作成为了摄影作为艺术品的一个基础,怎样的作品制作才符合国际的收藏规范,摄影家李明将结合自己的作品案例,为大家一一解析作品输出与影像收藏的关系。

摄影李明作品在百年印象画廊展出现场

  《隙地》作品以丝绸之路为地点线索拍摄,这些采用彩色胶片拍摄的作品处理起来十分繁琐,而在我拍照的年代,还没有数字影像,所有的照片都是呈现在纸张上,摄影本身也是有物质属性的,所以,只有在纸张上的作品才是“照片”,而停留在数字文件的影像只能称之为“图片”,图片是进行传播的,而照片是可供收藏的,而收藏的摄影作品实现其本身艺术 价值的同时,也为摄影师带来了商业价值。我尝试过使用不同的输出设备来进行输出制作照片,然而输出的质量也参差不齐,难以达到高收藏级输出要求。

这些问题不仅是我个人创作上十分关注的,收藏家也同样关注这些问题,因为这关系到照片是否能达到国际的统一标准。由于摄影家的作品大部分都是交由代理画廊进行销售,所以摄影家在创作出作品后,首先要进行输出AP版(摄影家确定版),并交由画廊的艺术总监筛选,当画廊选定代理作品后将会进行展览,画廊展出的作品即可以进行销售的作品,所以,作品输出的质量直接影响摄影师是否能进入到画廊代理销售的环节。可供收藏的影像制作首先要保证作品的一致性,由于摄影作品采用“版号服复制”销售模式,

所有必须要达到同一张作品的不同批次制作要高度一致。另一点是它的无酸要求,因为作为艺术品要经得起时间考验,无酸的墨水、纸张、装裱都需无酸材料。另外还有它的制作质量,输出中的墨点精度、色阶过渡的细节都要竭尽完美。我的工作室使用的是佳能PRO-10这部机器,它对色彩的还原,细节的控制以及兼容性都让我比较满意。《隙地》系列部分作品也由它完成并进行销售,也有很多收藏家去购买这些作品,因为它的输出质量是符合收藏级制作标准的。

轻松解决复杂色彩

这一系列作品与通常意义上的彩色照片十分不同,它的色彩并不那么饱和,而是呈现出微微的过曝和低饱和状态,这种色彩实际上是延续了“新地景”主义摄影的方式而衍生出来的,而对于这种色彩的处理也是十分复杂,它不仅对拍摄时选择的感光材料(胶片)、扫描处理、色彩管理有着较高的要求,更对输出材料有着很大的要求,可以作为收藏使用的打印输出纸张有十几个品牌,而每种品牌又有着几十种纸张,每一种纸张都会带来不同的效果,所以打印机对纸张的兼容性就显得十分重要,我现在使用的这台佳能PRO-10的兼容性十分强大,对市面上的大部分输出纸张都可以兼容,包括哈内穆勒、伊尔福等世界知名品牌的各类无酸纸张,无论照片纸,还是各式特种艺术纸,PRO-10都有着不错的表现,从而满足专业作品不同的主题与风格表现。对于色彩的细节和微反差,打印机需要满足照片的任何部分都不受到压缩和损伤,PRO-10的OIG系统能够精确地计算颜色的不同墨滴喷射组合,按照黑色密度、颗粒感、光泽度等性能表现,最终选择最准确的墨滴组合进行打印,就如同印象派绘画中色彩与笔触直接所产生的微妙反应一样,色彩在一个整体的情绪下进行细微的调和。

影像输出自有标准

  摄影艺术作品有它的标准,在传统领域,黑白照片通常是通过明胶银盐手工放大才可以被看做是艺术品,而对于彩色摄影作品,国际影像市场上最常使用的输出平台便是数字打印,只有很小一部分采用C-print来制作。所以,输出的品质直接影响到作品是否可以达到收藏标准。我个人相对于偏爱自己在工作室做输出,主要是相比较国外成熟的输出机构,国内影像输出的质量和水平参差不齐,这个问题让很多摄影艺术家非常困扰,而我常使用的佳能PRO-10打印机可以满足我日常的输出需求,配合无酸照片纸,可以做到收藏级输出,全程都可以自己监控,可以满足国际上的影像输出标准,而且它的高性价比也非常让人满意,数字打印有了它一切都变得轻松。

由佳能PRO-10输出后的作品,清真寺的暗金色对输出要求更高,而晶亮色墨水可以很好地还原

10色专业颜料墨水,6种彩色墨水让彩色照片也毫不逊色。独立供墨系统让色彩还原更加精准。

3种黑色墨水有效抑制了颗粒感的产生,并使得灰阶过渡自然平滑,照片暗部细节被自然展现。

晶亮色墨水,有效确保图像均匀的光泽度,扩大打印机的色域,同时也使得作品暗部具有优秀的褐色密度。